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第八十六章 电影成片（第2页）

这是为了确保上映效果。

剪辑工作的人数其实并不需要多。

人太多反而没有好处。

此时港岛电影届，麦子膳剪辑组人数算最多了，算上学徒也才6个人。

人数最少的是“低调剪辑师”

姜全徳，自己加上一个徒弟，还能同时开剪三四部电影，不愧四大名剪的称号。

港岛电影人最主要的标签就是效率！

这一点其他地方的剪辑师拍马不及！

剪辑这项工作，很考验剪辑师。

首先剪辑师必须要读懂导演想要表达的故事，同时要在不显山露水的情况下完成故事的塑造，并让影片更加有味道。

港岛优秀的剪辑师不少，但真正顶级的剪辑师恐怕比顶级导演还少之又少。

全世界著名的导演列举出来不少于一打，但真正顶级的剪辑师同样屈指可数。

当然，就算是在好莱坞，此时真正能被称为顶级的剪辑大师，可能只有沃尔特默奇一人。

《教父》三部曲、《现代启示录》皆出自他的剪刀下。

吴孝祖没有一部戏剪一年的准备。

也不想如《教父》一样，用一种叼炸点反剪辑理论的手法完成剪辑。

他只想用最合适的方式来完成《一个字头的诞生》这部包含他心血的电影。

这部戏不同于《雨夜屠夫》的循规蹈矩，它的叙事结构和各种蒙太奇安排都是一种全新的创新。

对此，吴孝祖依旧选择亲自上手，并没有如蒋志强讲的那样雇“著名剪辑师”

来帮忙剪辑。

这部电影不同一般的商业片，稍有差池，味道就变了。

……

“祖哥！

这电影太犀利！

简直刷新了我对电影结构和故事的认知！”

邱立涛脸色红润，满眼冒光的看着吴孝祖。

《机遇之歌》、《罗拉快跑》成名前，吴孝祖这部《一个字头的诞生》称之为电影创新一点不为过！

这就好比当年很多影迷第一次看《低俗小说》和《两杆大烟枪》一样惊艳。

看完之后才发现。

我的天呐！

电影原来还可以这样玩！

80年代，吴孝祖这种玩法，足够颠覆电影界的认知。

创新的手法与黑色幽默的故事，远超前几年徐尅的《鬼马智多星》。

甚至可以说两部片子不是一个量级。

吴孝祖本身很满意自己这部作品，对于80年代的人来讲，这部电影从故事立意、电影结构及色彩、站位、镜头来看，全都震撼人心。

1998年，《罗拉快跑》那样一个简单的故事都能震撼世界影坛，让许多观众瞠目结舌。

就知道这种叙事结构电影有多吊炸天了。