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第四十八章 我为歌狂的启发（第2页）

再来是声优，这点中国差日本九条街都不止啊！

人家有专门培养声优的学校，而中国呢？动画片配音都是影视明星客串的！

不是说不行，只是没有人家那么专业。

人家可以同一个人在同一部动画片里配好几个不同人的音，中国人有这能耐吗？古时那口技都传哪去了？

最后，也是最重要的一点，动画面对的对象太低龄化，基本都是五岁以下的小朋友，完全没有面对青少年，乃至成年人的。

而日本动漫呢，基本上面对的是所有年龄段的观众，每个年龄段的人都能从中找到乐趣。

所以难得碰到一个青少年可以的，江城当时是非常喜欢《我为歌狂》的，不说动画片了n遍，就是它里面的歌曲他也听了n遍，他当时还得意了一把，因为从小家境贫寒，他对流行什么的一向都不怎么敏感，经常比起其他人要慢上一拍，但是这一次他可是被青春闪了一把腰，走在流行当中。

《我为歌狂》动画电影、卡通片姜成都是过的，但是胡歌他们几个有没有出演这部话剧他就不知道了，究竟是本来就有呢，还是自己重生以后的蝴蝶效应？真是没想到《我为歌狂》竟然还有话剧版！

姜成不知道的是，不止是话剧版，还有歌剧版，甚至在今年夏天还会开拍电视版的。

不过《我为歌狂》倒是给了姜成启发。

他想了一下，《我为歌狂》之所以能够大获成功，无非就是扣住了时下年轻人的喜好而已——流行音乐，年轻、流行、叛逆、好听的音乐，还有乐队间的对决，无一不让时下的年轻人觉得帅呆了，酷毙了。

一个想法隐隐在他的脑中形成，是不是可以拍摄一部歌舞电影出来？

歌舞电影作为一种类型片，曾在上个世纪0年代在西方曾风行一时。

中国歌舞片的发展与世界同步，但又有别于好莱坞类型的歌舞片。

中国歌舞片的发展主要经历了三个阶段，第一阶段：歌唱片、音乐片，以94年的《歌女之歌》为代表；第二阶段：独特的样板戏形式，以《东方红》为代表；第三阶段：剧情片+音乐唱段，以香港老歌舞片《三笑》为代表。

只是汉民族的性格偏于深沉稳重，对礼仪的重视使得歌舞方面历来受到限制。

但是无论在哪里，人们都是喜欢歌唱，喜欢跳舞，喜欢在此之间释放自己的热情，其中尤以青少年为甚。

年轻人就像朝阳，总是青春洋溢，到处散发着青春阳光，喜欢表现自己，将自己“秀”

出来，也许虚荣，但这是年轻的专利，这让会让青年人更加的成熟自信，而歌舞正是最好的途径。

君不见，虽然家长都不允许，但还是有很多青年人喜欢去迪厅跳舞吗？而ktv更是年轻人们的游乐场！

而事实上，中国一直就缺少一部真正意义上的歌舞电影。

不过这并好做，因为一些传统观念的作祟，很多家长都认为唱歌跳舞是一种不误正业的表现，偶尔为之还行，可要是以此为追求，那就是反主流了，这也是为什么歌舞片在中国发展艰难的原因。

所以要拍的话，就不能拍摄那种文艺性的歌舞剧情片，因为他们在中国没有市场，无论大人小孩都不会去。

所以只剩下了第二种选择，青春类、校园类的歌舞片。

这类歌舞片没有什么沉重的主题，主要就是讲述那个时代里年轻人的心态；或者是对梦想的执着；或者是对爱情的追求。

这种电影一旦拍好，就会爆发出无与伦比的热潮，瞬时席卷全球的学生阶层。

如果此时有一部像《我为歌狂》这样的青春时尚的歌舞电影出现，想必一定会吸引一大堆年轻人！