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35 儿童网络游戏改编的动画电影之人物分析（第4页）

《冰》中其其一出现就太优秀了，反而不利于个性的成长和发展，空间较小。

电影中有缺点的人物或次要人物的转变，如小贝、么么公主和某熊族将领的转变，虽然不足够有力，但也象征性地弥补了这一缺憾。

总体而言，这种心理和情感上的转变在《冰》中更倾向于情节的需要，而不涉及人物内心。

整部电影都不够内心化，情节太匆忙，大多点到为止，细节和情绪均来不及展开。

人物是影视剧作的核心。

初学者往往觉得只要把故事写得曲折生动，作品就能取得成功，而从创作过程来说，中心问题是要塑造人物，关键是掌握其性格逻辑。

可见，在由网游改编的电影中，人物数量要做删减，内涵和性格要做深入挖掘，寻找逻辑可信度。

同时要加入笑点，有幽默的细节，如送信龙掀翻草原上的桌子一幕，这样才有欢乐；还要加入性格中的萌点，这样才会惹人喜爱。

（三）语言与画面

“摩尔庄园”

游戏在开始之前先出现某一人物（如A），配以对话框，框内显示他说的话。

然后再显示已预设好的玩家的回答，玩家点击回答后便出现人物A的回复，以此完成对话，把玩家引入相关场景和游戏中。

或许正是这种网游的对话方式间接造成了《冰》中一刻不停的人物对白。

同时，网游中的人物语言大多是为了引导玩家而设，并不具有鲜明的个性特征，在改编电影时，必须要尝试使用个性化的语言来丰富和塑造角色。

电影是视听艺术，以声音和画面结合的方式来叙事。

《冰》基本都由对白结构故事，不使用语言的间隙短且少。

而《超》则不同，在危急时刻会抛开语言，全凭画面导向，以人物的行动来勾勒人物，使故事更具有震撼效果，看得人心潮澎湃。

比如训导师纷纷进入风暴之中，与尾随他们的对手展开战斗，整个过程都以画面来叙事，甚至在各人使出绝技时都没有使用语言和声效，无论是五角形工具，还是可变大的妖怪都不声不响地出现，却有效地营造出紧张危险的情节点。

确实，在这样危急的时刻哪有时间说三道四，只顾抢渡难关了，此时无声胜有声。

《冰》还经常会融入网络用语，比如“你太有才了”

、“给力”

、“都嘛人嘛”

等。

有些话比较生动、口语化，体现出时代特征，说说也无伤大雅。

有些则太过成人化，甚至按网络习惯特意造成语音上的误读，不符合儿童规范语言的标准，不建议使用。

此外，《冰》语速偏快，仿佛所有语言不经思维直接脱口而出似的。

由于这部电影针对的是儿童观众，他们不仅要听，还要综合视觉信息进行理解，语速过快会影响观赏效果。

四、结语

在电子游戏被称为第九艺术的今天，其重大的影响力和普及性已经引起了人们广泛的关注。

网络游戏与文学、戏剧、影视以前所未有的速度结合起来，并拥有广阔的前景，这其中既有商业运作的推波助澜，又有其自身的属性使然。

过去由文学改编的电影作品，在故事的构思与意蕴的深刻上均有保证，而由网游改编的动画电影，则需要做大量的创造性和探索性的工作，不断总结经验和教训，才能达到较为理想的水准。

本文基于人物层面的作品分析只是一次初步的探讨。

网游改编电影过程中的主题和立意、情节和结构、环境和场景的设置等问题以及叙事层面的叙述视角、叙述时间、叙述空间、蒙太奇与镜头运用等问题，都颇有研究的价值。

它们既受到网游自身因素的局限，对电影故事的思维深度和叙事模式也会产生重大影响，留待将来进一步研究。